É a Holanda como você nunca viu antes – as cores vivas dos campos de tulipas em Lisse manchando profundamente o solo, as ruas de Noorderkerk agrupadas sob uma noite índigo, o céu escurecendo sobre Zuidas com as areias do Saara no ar.
O fotógrafo e arquiteto turco Murat Germen apresenta “Holland Re-Visioned” em uma nova exposição na Galerie Boomerang, no coração do Jordaan.
Caminhando pela galeria em uma movimentada tarde de sábado – um oásis de reflexão em dia de mercado – o diretor Peter Madden faz uma pausa em um longo trabalho intitulado Muta-morphosis Amsterdam #25.
“São 27 fotos em um panorama e esta é a minha casa!” ele diz. “(O artista) tira fotos panorâmicas e coloca uma foto digital finalizada neste programa, trabalhando em vários cortes para comprimir certas partes. E isso faz parte da série Muta-morfose, como metamorfose (e mutação). Adoro toda a distorção, a combinação de realismo e surrealismo.”
Numa noite de inauguração lotada, os vizinhos do Jordão ficaram intrigados ao ver as suas casas como nunca antes vistas, vistas de Delft, Roterdão, Amesterdão, Haia, Utrecht, Amersfoort, Leiden e Antuérpia – não apenas através dos olhos de um estranho, mas com um ponto de vista completamente único.
Olhar
Germen explica que usa computadores para conseguir um efeito visual que normalmente não consegue ver a olho nu. “Inicialmente tiro panoramas muito longos chamados hiperpanoramas”, explica ele, da Turquia. “Depois, eu os comprimo no eixo horizontal para ajustar um conteúdo abrangente de 270 ou 360 graus em nossa faixa de visão típica, usando um algoritmo de escala no Photoshop. Em outras palavras, encaixo vários olhares tirados em momentos diferentes em um único olhar visível ao mesmo tempo.”
O efeito é verdadeiramente extraordinário, captando as visitas de uma semana que fez a nove cidades em 2023 e no início deste ano. É um retrato da moderna Holanda urbana e rural – embora mantenha o seu carácter essencial, a paisagem outrora pintada por Van Gogh – Germen coloca-o no contexto da urbanização e gentrificação globais.
Ele diz que está fascinado pela maneira como as cidades de todos os lugares começam, de certa forma, a se fundir. “Cidades de todo o mundo começaram a perder suas características intrínsecas e a se parecerem devido à semelhança dos novos estilos arquitetônicos encontrados nos empreendimentos imobiliários”, explica. “E a gentrificação é uma doença que faz com que algumas pessoas locais e, portanto, formas únicas de viver desapareçam, (sejam) deslocadas (ou) despossuídas. As texturas urbanas marginais de pequena escala desaparecem e são substituídas por empreendimentos imobiliários de maior escala que só podem ser comprados por um determinado grupo de pessoas. Isto, por sua vez, faz com que o tecido urbano mude.”
Há uma sensação de Blade Runner em Amsterdã #25, como se você estivesse caindo dos céus em camadas e mais camadas de prédios, pessoas amontoadas umas sobre as outras, a beleza histórica da cidade esmagada – é um efeito impressionante.
Madden, natural de Brisbane, fundou a Galerie Boomerang em 1993 para exibir arte aborígene e não aborígine da Austrália. A partir de 1997, ele e sua esposa e co-curadora Abigail Esman trabalharam como negociantes de arte privados nas propriedades de John Lennon e Andy Warhol. Depois de uma extensa reconstrução, reabriram a sua galeria de Amesterdão em 2020, expandindo-se para representar artistas internacionais, principalmente não holandeses, bem como arte indígena australiana. Os preços atuais da exposição variam entre 2.950€ para uma obra pequena e 6.200€ para uma obra grande, mais BTW, e a mostra decorre até 26 de janeiro de 2025.
Caminhando pelas 27 imagens, distribuídas em dois andares, Madden lembra-se vividamente do dia virando noite no bairro comercial de Zuidas. “Isso ocorre com a tempestade do Saara que ocorre a cada poucos anos, e o pôr do sol já parecia bastante espetacular”, diz ele, apontando para Muta – morphosis Amsterdam #7. “Demorou 15 minutos para fotografar o pôr do sol com as partículas de areia no ar, e quando você chega aqui (do outro lado da obra}, o sol já havia se posto, então você consegue aquela fusão espetacular de luz.”
Cor
Lenny Suiker, assistente de direção, aponta para uma segunda série da exposição chamada Facsimile. Aqui, o artista usa uma técnica diferente para cortar paisagens horizontalmente e arrastar as cores dessa seção transversal para baixo – criando uma espécie de seção sísmica da terra.
Os campos de tulipas Lisse #2 mostram a incrível variedade de cores nesta paisagem plana, estendendo-se pela tela com a seção transversal flutuando no topo. O artista está a explorar, diz ele, as camadas da história nesta série – mas esta poderia ser quase uma visão de raio X dos efeitos do cultivo de flores, manchando o solo dos Países Baixos.
É uma visão, porém, que lembra a Germen imagens tradicionais de um lugar que ele sente que não perdeu seu caráter único. “Em cada cidade, exceto Roterdã, observei que o caráter central, (o) legado da cidade estavam bem preservados e os novos desenvolvimentos eram mantidos afastados”, diz ele. “A paisagem holandesa muito plana, embora tenha mudado com a adição de modernas instalações industriais e agrícolas em comparação com o que Van Gogh pintou anteriormente, ainda oferece aos visitantes o que eles esperam ver.”
Sua opinião, no entanto, nos dá um ângulo surpreendentemente diferente.
A Galerie Boomerang está aberta quinta, sexta, sábado e domingo, das 12h às 18h.